Уильям Холмен Хант. Альбом


Уильям Холмен Хант. Альбом


Благодаря Уильяму Холмену Ханту движение прерафаэлитов в живописи заняло в истории мирового изобразительного искусства особое место. Он в своем творчестве был наиболее последовательным как среди молодых художников (Данте Габриэля Россетти и Джона Эверетта Миллеса), которые в 1848 году образовали Братство прерафаэлитов, так и среди живописцев второй волны этого течения. Идеологию движения, его практику и взгляды на искусство Хант изложил в двухтомном издании Прерафаэлшм и Братство прерафаэлитов, вышедшем в 1905 году. В альбоме представлены 22 репродукции картин.

Кое-что о детях


Кое-что о детях


Жан-Жак Семпе - известный французский художник, один из самых знаменитых карикатуристов в мире. Сюжеты для рисунков он черпает из повседневной городской или сельской жизни, из жизни семей, детей, служащих, мечтателей, романтиков и простых людей. Его рисунки яркие, точные, но при этом сентиментальные и трогательные, наполнены тонким чувством юмора. Где-то наивные, где-то смешные, милые и изящные. Автор дружески подтрунивает над нашими каждодневными житейскими ситуациями и заставляет нас улыбнуться, умилиться, посочувствовать незадачливым героям своих картинок, в которых так легко узнать каждого из нас. Рисунки Семпе никогда не оставляют смотрящего без эмоций.

Chagall


Chagall


For Marc Chagall, painting was an intricate tapestry of dreams, tales, and traditions. His instantly recognizable visual language carved out a unique early 20th-century niche, often identified as one of the earliest expressions of psychic experience.Chagall’s canvases are characterized by loose brushwork, deep colors, a particular fondness for blue, and a repertoire of recurring tropes including musicians, roosters, rooftops, flowers, and floating lovers. For all their ethereal charms, his compositions were often rich and complex in their references. They wove together not only colors and forms, but also his Jewish roots with his present encounters in Paris, markers of faith with gestures of love and symbols of hope with testimonies of trauma.Across scenes of birth, love, marriage, and death, this dependable artist introduction explores the many versions of Chagall’s rich vocabulary. From visions of his native Vitebsk in modern-day Belarus to images of the Eiffel Tower, we explore the unique aesthetic of one of the most readily identifiable modern masters and one of the most influential Jewish artists of all time.

Густав Климт. Шедевры графики


Густав Климт. Шедевры графики


Один из самых знаменитых и значительных художников модерна, Климт был открыт всем новым веяниям в искусстве. Легко усваивая уроки символизма, импрессионизма, пуантилизма, фовизма, кубизма,- Климт оставался верен себе; менялась его художественная манера, но неизменной оставалась творческая свобода. Он принадлежал к числу тех немногословных мастеров, которые не распространяются о своих творческих замыслах, но демонстрируют их эффектное воплощение. Графическое наследие Климта помогает нам ориентироваться в его загадочной художественной мастерской, проследить весь путь от замысла к результату, со всеми его неожиданными ходами и уловками. Порой начальный импульс является наиболее интересным - как первый день Творения. Рисунки мастера элегантны, изысканны и откровенны. Они многое могут поведать о смысле жизни, о свойствах страсти и о тайных грехах.

Takashi Murakami: Lineage of Eccentrics


Takashi Murakami: Lineage of Eccentrics



Кое-что о философах


Кое-что о философах


Жан-Жак Семпе - известный французский художник, один из самых знаменитых карикатуристов в мире. Сюжеты для рисунков он черпает из повседневной городской или сельской жизни, из жизни семей, детей, служащих, мечтателей, романтиков и простых людей. Его рисунки яркие, точные, но при этом сентиментальные и трогательные, наполнены тонким чувством юмора. Где-то наивные, где-то смешные, милые и изящные. Автор дружески подтрунивает над нашими каждодневными житейскими ситуациями и заставляет нас улыбнуться, умилиться, посочувствовать незадачливым героям своих картинок, в которых так легко узнать каждого из нас. Рисунки Семпе никогда не оставляют смотрящего без эмоций.

Караваджо


Караваджо


Богато иллюстрированный альбом познакомит вас с жизнью и творчеством знаменитого итальянского художника XVII века - Караваджо, основоположника целого направления в искусстве, носящего его имя - "караваджизм". Итальянский художник Караваджо относится к мастерам изобразительного искусства, которые открывают в нем новые направления. Он стоял у истоков реализма в живописи, и многих европейских художников можно считать его последователями. Господствующему в то время в искусстве маньеризму Караваджо противопоставил простоту, стремление к отражению реального мира и присущей ему суровости. Художник пытался через повседневность подняться до уровня высокого искусства, в простоте показать красоту. Микеланджело Меризи (настоящее имя художника) родился в местечке Караваджо в Ломбардии, области Северной Италии, и по бытовавшей в стране традиции его стали называть по месту его рождения - Караваджо. Первые уроки мастерства брал у миланского живописца С.Петерцано. Караваджо был бунтарем-одиночкой и не имел прямых учеников, своей школы, но его влияние на последующие поколения было столь большим, что в искусстве возникло особое понятие "караваджизм" - направление, в котором настоящий художник тот, кто "умеет хорошо писать и передавать натуру".

Джованни Беллини. Альбом


Джованни Беллини. Альбом


Джованни Беллини - великий художник на все времена. Число работ художника, дошедших до наших дней, велико, поэтому судить о величии его таланта можно вполне объективно. Отец - Якопо Беллини, брат Джентиле, муж родной сестры - талантливый Андреа Мантенья, десятки других живописцев в различных городах Италии, - такое окружение могло способствовать расцвету таланта, которым юноша обладал в полной мере. Большинство масштабных работ художника выполнялось для украшения храмов и алтарей. Джованни Беллини обращается к наиболее трагическим сюжетам Евангелия, связанным с земной жизнью и смертью Иисуса: "Распятие", "Христос Благословляющий", "Мертвый Христос, поддерживаемый ангелами", "Мертвый Христос, поддерживаемый Мадонной и святым Иоанном" (Пьета). Благоговение перед Спасителем, печаль о случившемся определяется у Беллини не только самим событием, но и общей гармонией композиции, чувствами художника, покоем и простотой, активной ролью изображенной природы. Подобное смирение и уже восхищение испытываешь от встреч с изображениями Мадонны с Младенцем, к написанию которых художник обращался в течение всего своего продолжительного творчества. Джованни Беллини успешно освоил пришедшую в его время в Италию технику работы масляными красками, которая давала мастеру большие возможности в передаче цвета и света. Мастерство Беллини-портретиста было высоко оценено современниками, и многие из его портретов являются эталонами для живописцев наших дней. В конце своей жизни Джованни Беллини работал также активно, с годами его мастерство лишь росло. Среди его учеников следует назвать лишь два имени - Джорджоне и Тициан.

Dali: The Paintings


Dali: The Paintings


Picasso called Dali "an outboard motor that’s always running." Dali thought himself a genius with a right to indulge in whatever lunacy popped into his head. Painter, sculptor, writer, and filmmaker, Salvador Dali was one of the century’s greatest exhibitionists and eccentrics and was rewarded with fierce controversy wherever he went. He was one of the first to apply the insights of Sigmund Freud and psychoanalysis to the art of painting, approaching the subconscious with extraordinary sensitivity and imagination.This publication presents the entire painted oeuvre of Salvador Dali. After many years of research, Robert Descharnes and Gilles Neret finally located all the paintings of this highly prolific artist. Many of the works had been inaccessible for years in fact so many that almost half the illustrations in this book had rarely been seen.

Паоло Веронезе. Альбом


Паоло Веронезе. Альбом


Один из ведущих венецианских живописцев Чинквеченто (XVI века) Паоло Веронезе родился в городе Верона (на это указывает прозвище художника) в семье местного скульптора Габриэле Кальяри. Нет сомнения в том, что первым учителем Паоло был его отец. Талант юноши был очевиден. Видимо, он рано начал расписывать дворцы веронской знати, потому что уже к 1650 году известность молодого живописца достигла Венеции. Известно, что в 1653 году Паоло Кальяри, он же Веронезе, расписывал в городе каналов залы Дворца дожей. Со временем Веронезе стал мастером больших композиций на библейские, аллегорические или исторические сюжеты. Его произведения отличали точный рисунок и тонкая цветовая гамма, в основе которой наблюдалось умение сочетать и варьировать чистые краски, дополняя их серебристым тоном, несущим общую просветленность полотна.